Laissez-moi vous parler des montagnes russes que j'ai vécues en essayant de percer dans la scène artistique NFT. Ce n'est pas le chemin glamour que ces histoires de succès laissent entendre !
J'ai commencé à créer de l'art numérique l'année dernière après avoir vu des créateurs comme Beeple empocher des millions. Ouais, $69 millions pour des fichiers numériques ? Je voulais une part de cette action ! Mais la réalité a frappé fort quand j'ai réalisé que le marché n'attendait pas vraiment avec des portefeuilles ouverts pour des nouveaux venus comme moi.
La vérité ? Le monde des NFT est saturé de prétendus artistes. Tout le monde, même son chien, crée des JPEG en espérant devenir riche. C'est une vraie ruée vers l'or, et la plupart d'entre nous creusent juste des trous qui ne mènent nulle part.
J'ai passé d'innombrables nuits à apprendre à utiliser des outils d'art numérique, seulement pour voir mes créations rester invendues sur divers marchés. Le côté technique est également frustrant : configurer des portefeuilles, payer des frais de gaz et faire face aux restrictions des plateformes. Un marché a rejeté ma collection parce que je n'avais pas assez de "followers" - parlons de la protection des accès dans un espace censé être démocratique !
L'impact environnemental de la création de NFTs m'empêche également de dormir la nuit. Nous brûlons des ressources énergétiques pour quoi ? Pour que je puisse vendre un singe en dessin animé ? La dissonance cognitive est réelle.
Et parlons de ces plateformes de trading populaires. Elles prétendent soutenir les artistes, mais leurs frais élevés et leurs interfaces compliquées racontent une autre histoire. Elles gagnent de l'argent que les artistes réussissent ou non. J'ai dépensé plus en frais de gaz que ce que j'ai gagné grâce aux ventes !
Le système de redevances semble incroyable en théorie - des revenus passifs pour toujours ! Mais retour à la réalité : la plupart des NFT ne se revendent jamais, rendant ces redevances juste un fantasme pour la plupart des créateurs.
Malgré tout cela, je continue à créer. Pas pour les millions, mais parce qu'il y a quelque chose d'excitant à posséder complètement son travail. Pas de galeries décidant si je suis digne, pas d'agents prenant des commissions. Juste moi, mon art et la blockchain.
Pour quiconque souhaitant se lancer : apprenez les outils de création numérique, choisissez votre blockchain judicieusement ( certaines sont plus accueillantes pour les artistes que d'autres ), et construisez une communauté AVANT de frapper. Votre art a besoin d'un public qui s'en soucie.
Et préparez-vous à la déception. La ruée vers l'or des NFT pourrait ralentir, mais il y a toujours quelque chose de révolutionnaire à pouvoir vérifier la propriété des créations numériques sans intermédiaires.
Ne quittez pas votre emploi de jour. Pas encore, en tout cas.
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Mon parcours chaotique pour devenir un artiste NFT
Laissez-moi vous parler des montagnes russes que j'ai vécues en essayant de percer dans la scène artistique NFT. Ce n'est pas le chemin glamour que ces histoires de succès laissent entendre !
J'ai commencé à créer de l'art numérique l'année dernière après avoir vu des créateurs comme Beeple empocher des millions. Ouais, $69 millions pour des fichiers numériques ? Je voulais une part de cette action ! Mais la réalité a frappé fort quand j'ai réalisé que le marché n'attendait pas vraiment avec des portefeuilles ouverts pour des nouveaux venus comme moi.
La vérité ? Le monde des NFT est saturé de prétendus artistes. Tout le monde, même son chien, crée des JPEG en espérant devenir riche. C'est une vraie ruée vers l'or, et la plupart d'entre nous creusent juste des trous qui ne mènent nulle part.
J'ai passé d'innombrables nuits à apprendre à utiliser des outils d'art numérique, seulement pour voir mes créations rester invendues sur divers marchés. Le côté technique est également frustrant : configurer des portefeuilles, payer des frais de gaz et faire face aux restrictions des plateformes. Un marché a rejeté ma collection parce que je n'avais pas assez de "followers" - parlons de la protection des accès dans un espace censé être démocratique !
L'impact environnemental de la création de NFTs m'empêche également de dormir la nuit. Nous brûlons des ressources énergétiques pour quoi ? Pour que je puisse vendre un singe en dessin animé ? La dissonance cognitive est réelle.
Et parlons de ces plateformes de trading populaires. Elles prétendent soutenir les artistes, mais leurs frais élevés et leurs interfaces compliquées racontent une autre histoire. Elles gagnent de l'argent que les artistes réussissent ou non. J'ai dépensé plus en frais de gaz que ce que j'ai gagné grâce aux ventes !
Le système de redevances semble incroyable en théorie - des revenus passifs pour toujours ! Mais retour à la réalité : la plupart des NFT ne se revendent jamais, rendant ces redevances juste un fantasme pour la plupart des créateurs.
Malgré tout cela, je continue à créer. Pas pour les millions, mais parce qu'il y a quelque chose d'excitant à posséder complètement son travail. Pas de galeries décidant si je suis digne, pas d'agents prenant des commissions. Juste moi, mon art et la blockchain.
Pour quiconque souhaitant se lancer : apprenez les outils de création numérique, choisissez votre blockchain judicieusement ( certaines sont plus accueillantes pour les artistes que d'autres ), et construisez une communauté AVANT de frapper. Votre art a besoin d'un public qui s'en soucie.
Et préparez-vous à la déception. La ruée vers l'or des NFT pourrait ralentir, mais il y a toujours quelque chose de révolutionnaire à pouvoir vérifier la propriété des créations numériques sans intermédiaires.
Ne quittez pas votre emploi de jour. Pas encore, en tout cas.