Post Wook: Seni Surreal dan Imersif di Bitcoin & Masa Depan Ekspresi Digital
Dengan Konferensi Bitcoin 2025 yang semakin dekat, dijadwalkan pada 27-29 Mei di Venetian di Las Vegas, seniman digital Post Wook—terkenal karena lanskapnya yang luar biasa dan psikedelik yang menggabungkan elemen kosmik dan duniawi—siap untuk mempersembahkan karya terbarunya, “Putri Astronom,” kepada ribuan penggemar bitcoin. Seri ordinals unik ini, sebagai penghormatan yang tulus kepada ayahnya, seorang veteran NASA, secara kreatif menggabungkan citra satelit dan waktu blok bitcoin, bersama dengan berbagai fenomena musiman dan astronomi, termasuk fase bulan. Para peserta akan memiliki kesempatan untuk mengalami karya seni ini selama acara B25 dan pertemuan ordinals di luar lokasi, Inscribing Vegas.
Saya memiliki kesempatan untuk berbicara dengan Post Wook mengenai seri digital terbarunya, evolusi seni imersif, dan pengalaman mendebarkan karena karyanya dipamerkan di Sphere di Las Vegas.
Sphere Las Vegas dengan cepat muncul sebagai daya tarik utama di sepanjang Las Vegas Strip. Bagaimana rasanya menyaksikan karya seni Anda, "Di Mana Saja Kecuali Ke Dalam," ditampilkan di Sphere untuk pertama kalinya?
Itu benar-benar terasa surreal! Setelah menghabiskan lebih dari setahun untuk karya ini, saya sudah sangat familiar dengan urutan animasinya, tetapi melihatnya benar-benar menyala di Sphere untuk pertama kalinya sangat mendebarkan. Sphere itu GIGANTIS; melihat foto-foto tidak menangkap ukuran sebenarnya. Ketika kami mencapai tempat tontonan kami di Vegas sekitar 15-20 menit sebelum itu muncul dalam antrean, antisipasinya sangat kuat! Ketika akhirnya menyala, saya merasa sangat bersemangat—saking senangnya saya sampai bertepuk tangan! Itu bukan sesuatu yang biasanya saya lakukan. Itu benar-benar momen yang luar biasa.
Sphere memiliki salah satu lingkungan imersif terbesar dan paling canggih di dunia, dengan interior resolusi 16K dan tampilan LED luar yang mencakup lebih dari 580.000 kaki persegi. Bagaimana skala besar permukaan Sphere mempengaruhi persepsi audiens terhadap karya seni digital Anda? Mengingat pengalaman Anda dengan pengaturan fantastis, bagaimana pengalaman ini bagi Anda?
Pengembangan animasi untuk "Everywhere but Inward, 2024," khususnya untuk Sphere, sangat menarik karena skala besar layar memerlukan kecepatan animasi yang jauh lebih lambat daripada yang biasanya saya gunakan. Akibatnya, mengamati animasi sebagai karya equirectangular di komputer saya terasa seperti menonton cat mengering. Namun, ketika ditampilkan di Sphere, ia hidup seperti animasi standar. Saya rasa itu hanya sifat dari dunia hiburan!
Secara keseluruhan, saya sangat senang menyaksikan seni digital menarik perhatian. Dengan Sphere di Vegas menjadi topik pembicaraan utama, ditambah dengan Sphere baru yang sedang dibangun di Dubai, jelas bahwa seni digital sedang naik daun dan mendapatkan pengakuan yang semestinya di dunia kita.
Sifat sementara dari tampilan publik di Sphere sangat kontras dengan esensi seni on-chain yang abadi dan tidak dapat diubah. Bagaimana Anda memandang keseimbangan antara tontonan seni publik dan kepemilikan digital yang pribadi dan tidak dapat diubah? Apakah evolusi dalam cara seni dimiliki dan dialami mempengaruhi cara Anda menciptakan dan memamerkan karya Anda?
Saya sering memandangnya sebagai seni ‘eksterior versus interior’, dengan Sphere yang menunjukkan daya tarik seni digital, sementara seni on-chain menegaskan nilainya. Daya tarik publik menarik individu, sementara kepemilikan on-chain menjamin asal yang dapat dilacak. Saya berusaha untuk mengharmoniskan hubungan ini secara efektif. Dengan memproduksi karya yang berlisensi untuk Target dan berpartisipasi dalam lelang Sotheby’s, saya menemukan kepuasan dalam menawarkan seni yang dapat diakses di berbagai level, karena saya sepenuh hati percaya seni harus tersedia untuk semua orang, dan bahwa setiap orang berhak mendapatkan sentuhan keanggunan POST WOOK dalam hidup mereka.
Sebaliknya, seni on-chain telah membuka jalan bagi saya untuk bereksperimen secara ekstravagant dengan kreasi ‘kelas atas’ saya menggunakan blockchain sebagai medium, yang benar-benar menjadi beberapa seni favorit saya untuk diproduksi. Saya selalu memiliki hasrat untuk penelitian, jadi mengintegrasikan set data kompleks dengan kreativitas saya terasa seperti mimpi yang menjadi kenyataan. Bagi mereka yang tidak akrab dengan seni on-chain, saya menyamakannya dengan foto animasi dari Harry Potter, dengan perbedaan bahwa alih-alih bergantung pada sihir, kami memanfaatkan kode dan teknologi blockchain.
Sangat memuaskan untuk berinteraksi dengan kolektor yang berbagi minat saya terhadap konsep berbasis data dan membahas masa depan seni digital. Kadang-kadang saya harus mencubit diri sendiri—seolah-olah saya mengalami yang terbaik dari kedua dunia melalui seni on-chain yang dibuat dengan cermat dan seni ritel yang secara visual memikat.
Bisakah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang seri "Putri Astronom" dan apa yang dapat diharapkan peserta di Konferensi Bitcoin atau Inscribing Vegas selama acara di bulan Mei? Saya mendengar desas-desus bahwa ayah Anda mungkin juga akan hadir.
“Putri Astronom” telah benar-benar menjadi proyek yang saya cintai, dan menyaksikan perkembangannya sangat memuaskan. Koleksi ini menghormati warisan ayah saya di NASA dengan menggabungkan data satelit secara kreatif dengan sentuhan artistik saya. Saya memilih 100 satoshi unik dengan relevansi astronomi dan on-chain yang berbeda untuk menggambarkan peristiwa yang terjadi di luar angkasa pada hari-hari tertentu.
Setiap karya seni mencerminkan fase bulan melalui bulan yang digambarkan dalam gambar, konstelasi yang dilalui bulan ditunjukkan oleh nuansa langit, planet-planet terdekat diwakili sesuai, dan elemen musiman diilustrasikan dalam lanskap setiap karya. Tanggal solar yang signifikan—seperti ekuinoks dan solstis—dicatat, dan filter kromatik yang sesuai dengan tahun setiap satoshi menyatukan seluruh presentasi.
Setiap karya seni diukir dengan rumit dan dituliskan langsung pada satoshi tertentu yang diwakilinya, menggabungkan semuanya. Pada bulan Mei, saya akan mengungkapkan lima kotak bayangan fisik yang menampilkan karya terpilih dari "Anak Perempuan Astronom", menyoroti setiap aspek dari karya seni dan berfungsi sebagai representasi nyata dari elemen-elemen rekursif. Karya-karya ini akan dipamerkan di Konferensi Bitcoin Las Vegas, dan para peserta tidak ingin melewatkannya! Selain itu, ya, Father Wook mungkin akan muncul, tetapi saya tidak ingin membocorkan semua kejutan—orang-orang harus datang untuk melihat sendiri!
Rasakan karya seni Post Wook di Bitcoin Conference Las Vegas dan Inscribing Vegas. Tiket untuk acara-acara ini, yang termasuk akses ke rangkaian pesta setelahnya yang komprehensif, tersedia sebagai bagian dari paket Bitcoin Week di sini:
Artikel ini Post Wook: Seni Surreal dan Imersif di Bitcoin & Masa Depan Ekspresi Digital awalnya diterbitkan di Bitcoin Magazine, ditulis oleh Dennis Koch.
Posting Wook: Menjelajahi Seni Surreal dan Imersif Melalui Bitcoin dan Masa Depan Ekspresi Digital pertama kali muncul di Crypto Breaking News.
Konten ini hanya untuk referensi, bukan ajakan atau tawaran. Tidak ada nasihat investasi, pajak, atau hukum yang diberikan. Lihat Penafian untuk pengungkapan risiko lebih lanjut.
Post Wook: Menjelajahi Seni Surealis dan Imersif Melalui Bitcoin dan Masa Depan Ekspresi Digital
Bitcoin Magazine
Post Wook: Seni Surreal dan Imersif di Bitcoin & Masa Depan Ekspresi Digital
Dengan Konferensi Bitcoin 2025 yang semakin dekat, dijadwalkan pada 27-29 Mei di Venetian di Las Vegas, seniman digital Post Wook—terkenal karena lanskapnya yang luar biasa dan psikedelik yang menggabungkan elemen kosmik dan duniawi—siap untuk mempersembahkan karya terbarunya, “Putri Astronom,” kepada ribuan penggemar bitcoin. Seri ordinals unik ini, sebagai penghormatan yang tulus kepada ayahnya, seorang veteran NASA, secara kreatif menggabungkan citra satelit dan waktu blok bitcoin, bersama dengan berbagai fenomena musiman dan astronomi, termasuk fase bulan. Para peserta akan memiliki kesempatan untuk mengalami karya seni ini selama acara B25 dan pertemuan ordinals di luar lokasi, Inscribing Vegas.
Saya memiliki kesempatan untuk berbicara dengan Post Wook mengenai seri digital terbarunya, evolusi seni imersif, dan pengalaman mendebarkan karena karyanya dipamerkan di Sphere di Las Vegas.
Sphere Las Vegas dengan cepat muncul sebagai daya tarik utama di sepanjang Las Vegas Strip. Bagaimana rasanya menyaksikan karya seni Anda, "Di Mana Saja Kecuali Ke Dalam," ditampilkan di Sphere untuk pertama kalinya?
Itu benar-benar terasa surreal! Setelah menghabiskan lebih dari setahun untuk karya ini, saya sudah sangat familiar dengan urutan animasinya, tetapi melihatnya benar-benar menyala di Sphere untuk pertama kalinya sangat mendebarkan. Sphere itu GIGANTIS; melihat foto-foto tidak menangkap ukuran sebenarnya. Ketika kami mencapai tempat tontonan kami di Vegas sekitar 15-20 menit sebelum itu muncul dalam antrean, antisipasinya sangat kuat! Ketika akhirnya menyala, saya merasa sangat bersemangat—saking senangnya saya sampai bertepuk tangan! Itu bukan sesuatu yang biasanya saya lakukan. Itu benar-benar momen yang luar biasa.
Sphere memiliki salah satu lingkungan imersif terbesar dan paling canggih di dunia, dengan interior resolusi 16K dan tampilan LED luar yang mencakup lebih dari 580.000 kaki persegi. Bagaimana skala besar permukaan Sphere mempengaruhi persepsi audiens terhadap karya seni digital Anda? Mengingat pengalaman Anda dengan pengaturan fantastis, bagaimana pengalaman ini bagi Anda?
Pengembangan animasi untuk "Everywhere but Inward, 2024," khususnya untuk Sphere, sangat menarik karena skala besar layar memerlukan kecepatan animasi yang jauh lebih lambat daripada yang biasanya saya gunakan. Akibatnya, mengamati animasi sebagai karya equirectangular di komputer saya terasa seperti menonton cat mengering. Namun, ketika ditampilkan di Sphere, ia hidup seperti animasi standar. Saya rasa itu hanya sifat dari dunia hiburan!
Secara keseluruhan, saya sangat senang menyaksikan seni digital menarik perhatian. Dengan Sphere di Vegas menjadi topik pembicaraan utama, ditambah dengan Sphere baru yang sedang dibangun di Dubai, jelas bahwa seni digital sedang naik daun dan mendapatkan pengakuan yang semestinya di dunia kita.
Sifat sementara dari tampilan publik di Sphere sangat kontras dengan esensi seni on-chain yang abadi dan tidak dapat diubah. Bagaimana Anda memandang keseimbangan antara tontonan seni publik dan kepemilikan digital yang pribadi dan tidak dapat diubah? Apakah evolusi dalam cara seni dimiliki dan dialami mempengaruhi cara Anda menciptakan dan memamerkan karya Anda?
Saya sering memandangnya sebagai seni ‘eksterior versus interior’, dengan Sphere yang menunjukkan daya tarik seni digital, sementara seni on-chain menegaskan nilainya. Daya tarik publik menarik individu, sementara kepemilikan on-chain menjamin asal yang dapat dilacak. Saya berusaha untuk mengharmoniskan hubungan ini secara efektif. Dengan memproduksi karya yang berlisensi untuk Target dan berpartisipasi dalam lelang Sotheby’s, saya menemukan kepuasan dalam menawarkan seni yang dapat diakses di berbagai level, karena saya sepenuh hati percaya seni harus tersedia untuk semua orang, dan bahwa setiap orang berhak mendapatkan sentuhan keanggunan POST WOOK dalam hidup mereka.
Sebaliknya, seni on-chain telah membuka jalan bagi saya untuk bereksperimen secara ekstravagant dengan kreasi ‘kelas atas’ saya menggunakan blockchain sebagai medium, yang benar-benar menjadi beberapa seni favorit saya untuk diproduksi. Saya selalu memiliki hasrat untuk penelitian, jadi mengintegrasikan set data kompleks dengan kreativitas saya terasa seperti mimpi yang menjadi kenyataan. Bagi mereka yang tidak akrab dengan seni on-chain, saya menyamakannya dengan foto animasi dari Harry Potter, dengan perbedaan bahwa alih-alih bergantung pada sihir, kami memanfaatkan kode dan teknologi blockchain.
Sangat memuaskan untuk berinteraksi dengan kolektor yang berbagi minat saya terhadap konsep berbasis data dan membahas masa depan seni digital. Kadang-kadang saya harus mencubit diri sendiri—seolah-olah saya mengalami yang terbaik dari kedua dunia melalui seni on-chain yang dibuat dengan cermat dan seni ritel yang secara visual memikat.
Bisakah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang seri "Putri Astronom" dan apa yang dapat diharapkan peserta di Konferensi Bitcoin atau Inscribing Vegas selama acara di bulan Mei? Saya mendengar desas-desus bahwa ayah Anda mungkin juga akan hadir.
“Putri Astronom” telah benar-benar menjadi proyek yang saya cintai, dan menyaksikan perkembangannya sangat memuaskan. Koleksi ini menghormati warisan ayah saya di NASA dengan menggabungkan data satelit secara kreatif dengan sentuhan artistik saya. Saya memilih 100 satoshi unik dengan relevansi astronomi dan on-chain yang berbeda untuk menggambarkan peristiwa yang terjadi di luar angkasa pada hari-hari tertentu.
Setiap karya seni mencerminkan fase bulan melalui bulan yang digambarkan dalam gambar, konstelasi yang dilalui bulan ditunjukkan oleh nuansa langit, planet-planet terdekat diwakili sesuai, dan elemen musiman diilustrasikan dalam lanskap setiap karya. Tanggal solar yang signifikan—seperti ekuinoks dan solstis—dicatat, dan filter kromatik yang sesuai dengan tahun setiap satoshi menyatukan seluruh presentasi.
Setiap karya seni diukir dengan rumit dan dituliskan langsung pada satoshi tertentu yang diwakilinya, menggabungkan semuanya. Pada bulan Mei, saya akan mengungkapkan lima kotak bayangan fisik yang menampilkan karya terpilih dari "Anak Perempuan Astronom", menyoroti setiap aspek dari karya seni dan berfungsi sebagai representasi nyata dari elemen-elemen rekursif. Karya-karya ini akan dipamerkan di Konferensi Bitcoin Las Vegas, dan para peserta tidak ingin melewatkannya! Selain itu, ya, Father Wook mungkin akan muncul, tetapi saya tidak ingin membocorkan semua kejutan—orang-orang harus datang untuk melihat sendiri!
Rasakan karya seni Post Wook di Bitcoin Conference Las Vegas dan Inscribing Vegas. Tiket untuk acara-acara ini, yang termasuk akses ke rangkaian pesta setelahnya yang komprehensif, tersedia sebagai bagian dari paket Bitcoin Week di sini:
Artikel ini Post Wook: Seni Surreal dan Imersif di Bitcoin & Masa Depan Ekspresi Digital awalnya diterbitkan di Bitcoin Magazine, ditulis oleh Dennis Koch.
Posting Wook: Menjelajahi Seni Surreal dan Imersif Melalui Bitcoin dan Masa Depan Ekspresi Digital pertama kali muncul di Crypto Breaking News.