لقد غصت مؤخرًا في تاريخ الـNFT وبصراحة، الأرقام مذهلة. عندما تنظر إلى ما دفعه الناس مقابل الفن الرقمي على مدى السنوات القليلة الماضية، فإن ذلك يضع الأمور في سياقها الصحيح حول مدى تطور هذا المجال.

لا تزال The Merge لباك تتصدر القائمة — 91.8 مليون دولار في ديسمبر 2021. لكن الشيء المثير للاهتمام حولها: لم تكن مملوكة لشخص واحد. فقد جمع أكثر من 28,000 جامع، كل منهم اشترى وحدات بسعر $575 لكل واحد. كان هذا النموذج التعاوني مبتكرًا جدًا في ذلك الوقت. نجح ذلك كله بسبب ندرتها وتركيزها على المنفعة، بالإضافة إلى سمعة باك في مجتمع فنون التشفير.

ثم لديك عمل بيبل Everydays: The First 5000 Days بسعر $69 مليون. مايكل وينكلمان صنع قطعة واحدة حرفيًا كل يوم على مدار أكثر من 13 عامًا، ثم جمعها كلها في هذا الكولاج الضخم. بدأ المزاد بسعر 100 دولار فقط، لكن المزايدة اشتعلت بشكل جنوني. وقد بيع في كريستيز في مارس 2021، وكان ذلك قد غيّر بشكل أساسي الطريقة التي يفكر بها الناس في قيمة الفن الرقمي.

الأمر المدهش هو كيف تطورت منظومة الـNFT الأغلى. دخل Clock بقيمة 52.7 مليون دولار — تعاون باك مع جوليان أسانج على هذا العمل، وكانت تتعقب حرفيًا أيام احتجازه مع مؤقت يتم تحديثه. شيء ثقيل، لكنه يُظهر كيف أصبحت الـNFT أكثر من مجرد فن؛ أصبحت بيانات.

كما أن لبيبل Human One بقيمة $29 مليون دولار — تمثال حركي يتحدّث عن نفسه ويحدّث محتواه بمحتوى مختلف طوال اليوم. إنها كأنها بارتفاع 7 أقدام، ودقة 16K، وتتغير باستمرار. هذا هو نوع الأعمال الفنية الديناميكية التي كان جامعوها على استعداد لدفع مبالغ ضخمة من أجلها.

الآن، تستحق CryptoPunks ذكرًا خاصًا لأنها موجودة في كل مكان ضمن هذه القائمة. CryptoPunk #5822 (the blue alien) hit $23 million. #7523 (الذي يرتدي الكمامة الطبية) تم بيعه مقابل 11.75 مليون دولار. كانت هذه من أقدم مشاريع الـNFT — تم إطلاقها في 2017 على Ethereum — وقد حدّدت بشكل أساسي ما الذي يمكن أن تكون عليه الـNFT القابلة للجمع. آليات الندرة، العرض المحدود، التبنّي المبكر... كل ذلك اجتمع في النهاية.

TPunk #3442 لافت للاهتمام لأن جاستن صن اشتراه مقابل 10.5 مليون دولار على Tron في 2021، وهو ما غيّر تمامًا نظرة القيمة لهذا المشروع برمته. وقبل ذلك، كانت هذه تُتداول بأقل بكثير.

عمل XCOPY بعنوان “Right-click and Save As Guy” جوهرة أخرى بقيمة $7 مليون دولار — هذا العنوان هو في الأساس مزحة عن عدم فهم الناس للـNFT، لكن القطعة نفسها أصبحت أيقونية. وقد تم الاستحواذ عليها كأحد الأعمال التي حدّدت تلك الحقبة.

سلسلة الفن التوليدي لـ Dmitri Cherniak بعنوان Ringers أيضًا كسرت حاجز الملايين، حيث سجل Ringers #109 مبلغ 6.93 مليون دولار. لقد أصبحت منصة Art Blocks بأكملها ضخمة بالنسبة لجامعي الفن التوليدي.

إن الشيء الخاص بتتبّع مبيعات الـNFT الأكثر تكلفة هو أنها تحكي قصة عن ما يقدّره السوق: الندرة، وسمعة الفنان، والابتكار داخل الصيغة نفسها، والمشاركة المجتمعية. باك وبيبل كانا يهيمنان على المجال تقريبًا لأنهما كانتا تفهمان ذلك.

وبالنظر إلى ذلك الآن في 2026، تغيّر الكثير في سوق الـNFT. لقد رأينا تركزًا/اندماجًا، ومشاريع أكثر تركيزًا على المنفعة، وبالتأكيد تقلبات أكثر. لكن تلك المبيعات التاريخية؟ لا تزال هي المعيار لما يمكن أن يحققه الفن الرقمي من حيث القيمة والأثر الثقافي.

إذا كنت مهتمًا بالأسعار الحالية في السوق أو تريد استكشاف مجموعات الـNFT، فإن Gate يوفّر أدوات قوية لتتبّع هذه النوعية من الأصول ومعرفة كيف تطور السوق منذ تلك المبيعات القياسية المبكرة.